Ünlü Fransız Mimar Joseph Dirand Tarafından Tasarlanan Pal’s Restaurant

Pals Restauran

Fransız Mimar Joseph Dirand; tarafından tasarlanan Pal’s, bir restoran için şık ancak “cüretkar” bir tasarımdır. Siyah ve beyaz arasındaki yüksek kontrastlar tüm iç mekanın tonunu belirlerken, burası yüksek tavanları ve fildişi benzeri yüksek sütunlarıyla Babür Dönemi’nden çıkmış gibi görünüyor. Dikkatinizi ekstra büyüklükteki salyangozlardan çekebilecek basit mobilyalarla gerçekten ilham veren Pal’s’ta yemek deneyimi, şaşırtıcı olmanın çok ötesinde olmalıdır.

Pal’s Restaurant Mimari Detayları

Pal’s Restaurant, 1950’lerin Amerika’sının klasik bir diner’ı. Bu nedenle, mimari detayları da bu dönemin tarzını yansıtıyor.

Restoranın cephesi, kırmızı ve beyaz çizgili bir tabela ile süslenmiştir. Bu, diner’ların klasik görünümünün bir parçasıdır. Tabelanın üzerinde, restoranın adı büyük harflerle yazılıyor.

Restoranın içi, ahşap ve metal malzemelerle döşenmiştir. Duvarlar ve zeminler açık renk ahşap kaplama ile kaplanmıştır. Tavan ise metal ızgaralardan yapılmıştır.

Restoranın masaları, klasik diner masalarıdır. Ahşap bir tabana ve metal bir iskelete sahiptirler. Sandalyeler ise deri veya kumaş kaplı olabilir.

Restoranın mutfağı, açık mutfak olarak tasarlanmıştır. Bu, müşterilerin yemeklerin hazırlanışını izlemelerine olanak tanır. Mutfak, çelik tezgahlar ve ekipmanlarla donatılmıştır.

Restoranın arka bahçesi, açık havada yemek yemek için bir yer sunuyor. Bu alanda, ahşap masalar ve sandalyeler bulunmaktadır. Ayrıca, bir barbekü alanı da bulunmaktadır.

Pal’s Restaurant’ın mimari detayları, diner’ların klasik tarzını yansıtıyor. Bu, restorana retro ve nostaljik bir hava katıyor.

İşte Pal’s Restaurant’ın mimari detaylarından bazıları:

  • Cephe: Kırmızı ve beyaz çizgili tabela, açık renk ahşap kaplama ve metal ızgaralardan yapılmış tavan
  • İç mekan: Ahşap ve metal malzemeler, klasik diner masaları ve sandalyeleri, açık mutfak
  • Arka bahçe: Ahşap masalar ve sandalyeler, barbekü alanı

Joseph Dirand Mimarlık

Joseph Dirand çocukluğundan beri gözünü keskinleştiriyor, nasıl göreceğini biliyor, gerçekten ender bir özellik. Bir mekanın alanını ve perspektifini görür. Kompozisyon anlayışı, yaratıcı aile geçmişinden geliyor, bir senaryo yazarının gözüne sahip ve sesini son derece hassas bir şekilde çerçeveliyor. Işığın rölyef ve düz yüzeylerde oynayışına duyarlıdır, yapıyı analiz eder, en küçük ayrıntıları fark eder, bir malzemenin çok sayıda özelliğini gözlemler ve bir rengin doğruluğunu takdir eder.

Dirand duyarlı ve vizyon sahibi, Paris-Belleville mimarlık okulundan mezun olduğu anda canlandı. Hindistan’da bir ev olan ilk komisyonu, mezuniyet projesi oldu. Kendini ifade etme hırsıyla ve başlama ihtiyacıyla “yaratma bir ihtiyaçtı” motive olarak hemen kendi firmasını açtı. Ustalarını çağrıştırıyor: Le Corbusier’nin bağlılığı için, John Pawson minimalizmi için, Peter Zumthor zamansızlığı ve alçakgönüllülüğü için, Carlo Scarpa hassasiyeti için, Eero Saarinen küresel vizyonu için. “Minimalist mimariyi, kesin, net kelime haznesini ve ayrıntıları seviyorum”. Projelerini hem çevresel hem de mimari çaba olarak planlar.

Dirand’ın kesin taahhüdü meyvesini verdi. Sürekli değişen büyüklükteki projeler üzerinde çalışıyor. Mimari ve iç mekanlar, onun imza stilini doğruladı. Tasarımının kalitesi ve ustaca alan yönetimi, onu Fransa’da ve yurtdışında kalabalığın arasından sıyrıldı. Onun “Fransız dokunuşu”, “art de vivre” nin son derece önemli olduğu yerlerde büyük beğeni topluyor. Bir dizi otel ve restoran, lüks moda evleri ve özel konutlar, onun eşsiz zarafetinin damgasını taşıyor.

Firma içinde, meslektaşları ile birlikte her proje üzerinde durmaksızın son ayrıntısına kadar çalışarak planları kendisi çizer.

Her iş, boyutu ne olursa olsun, doku, kompozisyon, renk, ambiyans, bağlam ve tarih araştırmalarıyla desteklenen uzun bir gebelik döneminden sonra şekillenir. Bu empresyonist refleksi cesur seçimler ve güçlü yönlendirmelerle nesnelleştirir.

Gözünden hiçbir şey kaçmaz. Nesneye güzelliği ve niyeti yeniden kazandırmak ve böylece mimari bütünün hikayesine katılmak için mimari mekanlarına mobilya ve lambalar tasarlar.

Düşünme sürecini ve zevkini bir koleksiyoncu olarak, modern akımın mimarları gibi bir temel olarak kullanarak, ilk sınırlı sayıda mobilya koleksiyonunu “modernist” başlığı altında oluşturmaya karar verdi: “Eğer mobilya için cevap vermeye hazırım bir hikaye anlatmayı başarıyor, benim hikayem. “

Joseph Dirand, Paris’te yaşayan bir Fransız mimar ve iç mimardır. Minimalist ve zarif tasarımlarıyla tanınan Dirand, otellerden konutlara, mağazalardan galerilere kadar geniş bir yelpazede proje tasarlamıştır.

Dirand, 1974 yılında Paris’te doğdu. Mimarlık eğitimini École Nationale Supérieure des Beaux-Arts’ta tamamladı. 2000 yılında kendi mimarlık firmasını kurdu.

Dirand’ın projeleri, sofistike malzemeler, sade çizgiler ve lüks bir atmosferle karakterize edilir. Mimar, tasarımlarında genellikle doğal malzemeleri, özellikle ahşap ve mermer kullanır. Duvarlar ve zeminler genellikle sakin ve nötr renklerle boyanır. Mobilya ve aksesuarlar ise genellikle zarif ve minimalisttir.

Dirand’ın en ünlü projeleri arasında şunlar yer alır:

  • L’Apogée Courchevel, Fransa’daki bir lüks otel
  • Balmain, Chloé ve Pucci gibi moda markalarının Paris’teki butikleri
  • New York’taki The Pierre Hotel’in restorasyon projesi
  • Paris’teki Musée Picasso’nun yeni giriş ve sergi alanı

Dirand, çalışmalarıyla birçok ödüle layık görülmüştür. 2011 yılında Elle Decor International’dan Yılın İç Mimarı ödülünü aldı. 2013 yılında ise Maison & Objet’ten Yılın Uluslararası Mimar ödülünü aldı. Dirand’ın tasarımları, lüks ve konforu bir araya getiren, sofistike ve zarif bir tarz sunuyor. Mimarın projeleri, dünyanın dört bir yanındaki insanlar tarafından beğeniyle karşılanıyor.

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir